【食】SOLO活還是宅的一人小酌食光 KURAND梅酒檸檬酒佐茨城味噌煮鯖魚罐頭

2021年的黃金週似乎比以往還短,卡在月末月初,社畜病患者沒敢使用年假延長連假假期,加上東京緊急事態宣言中,大部分的日子就把自己關在家裡。前一陣子偶然得知有個線上日本酒商店KURAND,裡面能找到各式各樣特色各異的日本酒,包括了個人偏好的梅酒及其他果實酒,於是便趁假日選訂了兩瓶,開了3月採訪時茨城的客戶送的味噌煮鯖魚罐頭,放上喜歡的專輯,一玩便是一下午。

KURAND梅酒「高不可攀的梅子小姐」、高木商店的魚罐頭「朝獲 味噌煮鯖魚」、KURAND果實酒「八幡濱梅耶檸檬酒」。(飲酒過量 有礙身心健康。)

小談SOLO活與一個人這件事兒

最近在看新番日劇時,發現了一部叫《SOLO活女子的推薦(ソロ活女子のススメ)》,有翻譯譯作《獨活女子的推薦》,講述40代的女主角喜歡一個人去做各種事情的故事,感覺是和《孤獨的美食家》有著某種異曲同工之妙的小品日劇。這種「單身」、「一人旅」之類的話題,近年已經討論得很多了,尤其是許多生活類雜誌也不時會推出「單人」專題。記得以前《練習》雜誌有一期叫做「練習一個人」,本來覺得這的確是可以「刻意練習」,但到了東京的這些日子,發現身邊有很多一樣隻身在異國的朋友,早已「SOLO活」成某種日常——黃金週這一段時間,獨自遠行的朋友,或是路上遇到獨自旅行的朋友,一個個都是SOLO活模範生。

一個人比較快樂?兩個人比較快樂?很多人才快樂?這類的討論已經老生常談,青菜蘿蔔各有所好不說,事實也是利弊參半。

一個人有一個人的快樂,卻也有一個人的寂寥。

兩個人有兩個人的快樂,卻也有兩個人的顧慮。

三個人有三個人的快樂,卻也有三個人的紛擾。

其實只要能自在,無論是獨自一人還是有朋相伴,想必都能享受其中的美好時光吧。

但就喝酒這件事,我自己還是覺得能有好友或家人一起,會比一個人開心,畢竟就是要「把酒言歡」嘛。無奈這次因為東京緊急事態宣言中,感覺帶著酒,找來朋友野餐好像有點囂張,儘管有點悔恨自己怎麼不早點覺悟搬出ShareHouse一個人住,卻也只能自己先三杯兩盞酒下肚囉。(?)

日本酒線上商店KURAND 台灣香港也能送

偶然在一樣在日本生活的部落客的文章中,得知日本的這個日本酒線上商店KURAND(クランド)。他們與日本各地許多小酒藏合作,開發出各式各樣不同的日本酒商品,包括清酒、梅酒、果實酒等,更特別的是他們旗下的商品,有不少企劃和設計都非常新穎有創意,顛覆大家對日本清酒的傳統印象。除了和日本各地酒藏合作推出商品外,KURAND也有很特別的會員套餐,只要加入,便可以每個月收到KURAND嚴選的不同酒品。而其實他們在東京新宿、池袋、秋葉原等地也有門市KURAND Sake Market,裡面提供多種試飲服務。只可惜現在由於新冠肺炎影響,門市都暫停營業。

值得一提的是,KURAND近年也開拓了香港和台灣酒品直送的服務,雖然可選擇的酒品種類,與日本國內還是差了一大截,但對於喜歡日本酒的朋友來說,還是可以嘗試看看的。這次我雖然是從日本的網站下訂,倒是選了一瓶港台都能直送的果實酒「八幡濱梅耶檸檬酒」及目前只有香港能直送的梅酒「高不可攀的梅子小姐」

特別適合夏日的果實酒「八幡濱梅耶檸檬酒」

開瓶便能聞到濃卻清爽的檸檬香,這瓶八幡濱梅耶檸檬酒(八幡浜マイヤーレモンのお酒),擁有爽朗陽光的視覺設計,整體非常夏天。八幡濱是日本為數不多的蜜柑產地,在這樣的環境中,當地農家淺野先生以「培育出整顆吃掉也沒問題的檸檬」為目標,極盡所能減少農藥使用,培育出酸味與甜味實力相當的「梅耶檸檬」。

以蒸餾白酒(White Liquor)為基底,搭配梅耶檸檬的酸甘味,加冰塊或兌水稀釋固然不錯,但才一口下肚,腦袋中迅速出現「這個和氣泡水」一定很搭。畢竟檸檬的酸,加上氣泡水的氣,彷彿是能給大家自酷暑中帶出一些刺激感。而根據日本官方網站上的推薦,除了氣泡水之外,與啤酒也意外相性相合——就是要搭配有氣泡的飲品為上。

這款頗有夏日氣息,適合消暑的檸檬酒,目前透過KURAND的中文網站,可以訂購直送台灣。有興趣可以參考中文官方網站

姐兒甜的梅酒「高嶺梅子姑娘」

第一眼看到這瓶酒,想必會為它頗有漫畫風格的視覺設計,以及上面四個大漢字「高嶺梅子」印象深刻。看到「高嶺」,自然想到前幾年石原聰美的日劇《高嶺之花(高嶺の花)》,而「高嶺」一詞的意思,似乎也可以直接用中文理解,即為高山之嶺,轉來形容人,便有種高不可攀的感覺。這瓶「高不可攀的梅子小姐(高嶺の梅子さん)」的商品故事設計,即為能品出「高嶺之花」之優雅的梅酒,因而以類擬人的手法取名設計。

出自千葉縣鴨川市的龜田酒造,採用大吟釀與當地種植的南高梅釀製而成,香醇而甜,個人覺得一般喜歡梅酒的朋友應該都會喜歡吧。因為喝梅酒一向比較喜歡加冰塊,所以還是最推薦加冰塊啦,不過兌水或是加氣泡水變成梅酒汽水也是不錯。依據官方網站上的下酒菜推薦,是說這瓶高嶺的梅子姑娘與韓國料理或中華料理中的辣料理相適。可惜這次不巧沒有買泡菜放家裡,也只能留到之後再嘗試看看了。

這瓶高不可攀的梅子小姐,目前KURAND中文網站上,只提供香港地區的直送,台灣地區目前尚未開放。如果有興趣的朋友,或許可以嘗試透過香港或日本這裡的朋友幫忙購買寄送

典雅紀州梅酒禮盒 UMESHU THE AMBER

雖然說高不可攀的梅子小姐,目前台灣沒有直送,但想要品嚐梅酒,而且口袋夠深,也是可以嘗試看看這三瓶裝,且包裝頗小清新的梅酒禮盒UMESHU THE AMBER。三瓶琥珀色的老梅酒,年份皆不相同,據說其中包括了10年以上熟成的老梅酒,味芬芳如威士忌。而以白色底搭配紀州文化象徵的梅花圖紋,可愛不失優雅,卻又富有深深文化意涵,買來送禮亦十分合適。
圖片取自 KURAND

下酒菜之味噌鯖魚罐頭加冷凍花椰菜

鯖魚罐頭,是日本罐頭的定番,感覺比鮪魚罐頭還要常見。這次被推上台下酒的,是之前去茨城採訪時,客戶送給大家的伴手禮——高木商店的魚罐頭「朝獲 味噌鯖魚」。或許是因為客戶大推,所以總覺得是該找個「認真」的時候品嚐才是,而就衝已經嚐過的H妹妹說很適合下酒,於是就趁這個機會把它給開了。作為一屆有時會因為懶惰就吃鯖魚罐頭的木舌人,這罐頭「朝獲 味噌鯖魚」的鯖魚感覺大塊而綿軟,這味噌煮確確實實煮透到骨子裏,略甜的味噌亦十分入味。

只是吃魚罐頭有了肉,總是還要有菜才均衡,於是隨手抄來冷凍庫常備花椰菜,解凍加熱後,直接和罐頭的味噌一起吃就很OK啦。值得一提的是,這裝下酒菜的碗兒,是之前在栃木體驗的小砂燒(有興趣可以參考日本酷樂的文章)。當時陶藝體驗時,只捏出了大概的雛形,窯廠老闆人很好地幫我燒好上釉後寄到公司,是人生第一個自己拉的陶碗。:)

關於飲酒這件事

前一陣子參加了到岩手打拼的小夥伴的線上日本酒體驗會,線上聽岩手當地酒造的老闆一邊介紹日本酒,一邊試飲。在他介紹酒,並提到配什麼食物一起最好時,總是有種十分微妙的樂趣——或許是因為,以前似乎並沒有特別意識到,食物與酒之間能存在如此細緻的聯繫吧。在看《我在市場待了一整天》時,看花蓮重慶市場的原住民朋友與酒相伴的生活,想著酒酒酒基本也不離食的日本人,然後想著這三十多年來,自己喝酒的各種場合,不禁覺得其中存在不少頗有玩味的文化差異。也真的是到了東京之後,有種被迫與酒更加拉近距離的感覺。

如今入手這兩瓶酒兩日有餘,最大的心得,就是不要把他們放在房間,或是唾手可得之處。不然,是不是也很容易不小心,沒多久就不見了?(喂)

【記】科學?信念?從福島海產檢驗數據,想關於數據與信念的兩三事

科學是什麼?
所謂的科學,某種程度上,是否也只是信念的工具?

福島原釜漁港的偷魚小賊海鷗先生。

「只有科學數據,其實很難讓人覺得安全安心,這也是我覺得很有挑戰性的部分。」去年因為工作,到福島兩趟採訪當地海洋漁業的現況。當時福島縣水產海洋研究中心的副所長,在談當地官民10年來堅持日日對捕撈上岸的魚類,進行核輻射含量檢測這件事時,他說的這句話一直讓我留下很深的印象。

因為就在這次採訪準備時,看了一堆網上給出的相關數據,可是腦袋裡卻依然演算不出結論--所以到當地採訪的時候,是不是只吃便利商店就好?(行前同事們的玩笑話)原本以為,這是因為我個人一向與數字的交情不是很好,所以才會「讀不懂」。不過一問同行的美國蘇小姐,才發現即便是平時腦袋清晰如她,在看著那些數據時,一樣感受到了那一份冰冷。而韓國的前輩C哥和老大,似乎因為韓國媒體的影響,在行前對於當地物產的疑惑,似乎又比我和蘇小姐兩個小毛頭多一些。

但人真的,很大一部分,還是感情動物。

可以說,其實當地採訪兩趟後,得到的數據資訊與網上找得到的數據基本沒差。官方對於政策及數據的解釋和說法,其實也都在預想之內,但實際在接觸、聽取各方講解、看當地漁民、店家包括東京的店家工作的過程中,感受到的那種「面對」的實在感,彷彿讓那些數據有血有肉了起來。而在採訪過後,這次執行採訪的這四個人,對於吃市面上的福島物產,基本上已經沒什麼疑慮⋯⋯好啦,至少我本人在東京超市看到福島的小黃瓜,不會再不敢買了。

在這之後,同時發現一件很有趣的事,那就是關於「科學」與「信念」之間的關係。

數字是冰冷的。無論報導或是學者怎麼分析,告訴你標準值多少內是安全,多少內是超標,給你畫出多少張圖表,告訴你數據變化的過程,你就真的安心,覺得那些可能有輻射疑慮的食物是安全的了嗎?

前面副所長的那一段話,道出了他們在以所謂科學數據向大眾傳遞資訊時的困難之處,某種程度上,亦道出了科學數據某一部分的「虛無」。

所謂的科學,真的是客觀存在?是真理?
還是說穿了,它其實也都只是人造的工具?
一切的標準,不也都還是人設定的嗎?

就拿福島的例子來說,當一個人不願意相信福島的物產沒問題時,他可以提出各種「證據」來輔佐他的觀點。他也可以質疑眼前的數據,指控它是假數據,有美化或是掩飾的成分存在。

閱讀再多資料、文獻與報導,看過正反方各自提出的數據與觀點,即便嘗試解析出結論,卻開始感到迷惑而頭痛。這種境遇,或許在你我生活中都時常發生,尤其在如今資訊量爆炸,以及有些媒體習慣販賣焦慮以掠奪「注意力」的年代。

於是,不禁覺得,回歸到一切的源頭,或許還是取決於,自己的信念——你相信什麼,你願意相信什麼。

這世界上,有太多的未知,也有太多的不可知。有的事物,即便透過所謂的近現代科學手法變得「可知」,卻也因為看不見而令人畏懼:輻射就是個蠻典型的例子。而在這混沌紛擾的世界中,思考與信念似乎顯得更加珍貴而重要。

所謂「盡信書,不如無書」。
或許有時候,科學或許也和算命一樣。
一切僅供參考。
信不信由你。

#科學也是一種很玄的東西
#關於科學標準的討論可以寫另外一篇哈哈哈

【記】三浦春馬

2020過了,他也永遠停留在那一天,隨著2020翻了頁。
我本以為這是玩笑,即便到今天依然有種不真實的感覺。

圖片來源:網路

李維菁曾在書中說過,對她而言看著木村拓哉時有種同輩的情義,而三浦春馬對我而言或許也就是這樣的存在。木村成功以大叔之姿活躍在螢光幕前,而30歲的三浦卻走不過所謂的「而立之年」,選擇自己結束生命。對於三浦自殺的原因眾說紛紜,至今沒有結論,我想未來大概也不會有定論了。雖然在事發的那段時間,心裡總是不禁想著到底是什麼樣的事情,讓他如此想不開,為什麼要就這樣選擇自我了斷呢?

後來慢慢覺得,或許他自己也很難說清楚到底具體是什麼原因,讓他想要告別這個世界,只道是人生和生活中充滿太多大大小小的困難、悲傷或絕望。若一個一個去檢視,他們或許都小得微不足道,但慢慢積累起來,就會變成洪水猛獸。有很多小情緒,是你怎麼和別人說,他們也不會懂的。「這又沒什麼,你為什麼要這麼難過?」、「你是不是日子過得太爽了,連這一點點小事都覺得受不了。」當你嘗試去傾訴時,有時甚至會換來身邊的人的不諒解。殊不知,他不是你,他當然不懂你的辛苦與難過——於是你越傾訴,越痛苦,發現自己在世界上根本就是個奇怪的存在。

「我像是個奇怪的夢,找不到能說的人。」

這句歌詞,出自李友廷為《誰是被害者》寫的插曲「我要你」中,簡單卻精準地寫出處在痛苦煩擾中人們的心聲。而在《誰是被害者》中,每一個案例都有各自的人生絕境和遭遇,以及最後是如何走上選擇死亡這條路的。其實說穿了,每個人存在這世上,都有它與世界格格不入的部分,都是一個「奇怪」的存在,而那一份「奇怪」,有時候是一般旁人很難去感同身受的,畢竟每個人的性格與人生遭遇都不同。當無法容忍自己心中的痛苦,當周遭找不到能夠傾訴的管道,當自己無法接受如此軟弱討厭的自己,於是一個瞬間心裡過不去,人就真的去了。

世人總是說,自我了斷是逃避軟弱的行為,而在《誰是被害者》片中,也討論了關於面對生與死,哪一個更需要勇氣的問題。我不想去論斷,選擇生比較有勇氣,還是選擇死比較有勇氣,只覺得每一個人做出每一個選擇,都非常需要勇氣。與其去對他人的選擇說三道四,不如選擇學會接受、調和自己的痛苦和煩惱,並留意不要隨便否定他人的痛苦與煩惱。即便我可能無法切切實實地感同身受,但至少不要讓他人越傾訴越痛苦,畢竟相信每個人都會有這樣的時候。與此同時,能意識到自己不用因為他人的不理解而苛責自己。

三浦春馬走的那一天,東京一整天陰雨。雖然好希望我的同輩三浦春馬,在陪我們走過十幾歲、二十幾歲後,也能一起進入三十代,但或許他在另一個世界有其他要事,所以在諸多衡量下最終選擇早大家一步前往另外一個世界。即便惋惜,即便不捨,但作為同輩,也許我能做的、想做的只有尊重他的決定,相信他已經盡了力活著,想著他在另一個次元中,一樣可以找到自己的舞台,以及,享受自己這個奇怪的夢的最佳方式。

再見,也許另一個世界會再見。

【購】無印良品2021緣起物福罐 一切從東北賑災開始

【購】無印良品2021緣起物福罐 一切從東北賑災開始

年末將至,即便是新型肺炎,也抵擋不住大家想要買買買的心,而日本年末採買的盛事之一,自然少不了福袋囉。搜索福袋資訊之餘,發現了無印良品近年來持續推出可愛又日本風十足的「緣起物福罐」,看著官方網站上的才知道原來這一切都從東北賑災開始,不禁讓這下半年一直在寫福島專題的我,更加感興趣。

日本年味十足 鄉土玩具與緣起物

日文中說的「緣起物(えんぎもの)」,即華人文化圈中所謂能象徵吉祥的事物,雖然很想簡稱「吉祥物」,但又和現在比較泛指的「吉祥物」感覺不大一樣。緣起物其實種類非常廣,包括了參拜神社、寺院中常見的,能保佑天下及人們的事物,諸如達摩(だるま)、招財貓(招き猫)、熊手、七福神、破魔矢等;或是節慶時,符合時節的裝飾物、食物、活動,如日本正月時吃的鏡餅、裝飾的門松、女兒節的娃娃雛人形、端午的鯉魚旗等;亦或是祭典時會出現使用的禮器、食物等,包括山車、神輿、酒樽等。

圖片來源:MUJI

古玩作為一種民間工藝,同時也是古代孩子們的玩具,在日本不少都是以當地緣起物為主意象來進行設計,意喻著讓緣起物陪伴孩子玩耍,同是望能保佑孩子平安長大。而不同地方,因為自然環境與文化不同,所「流行」的古玩造型也不大一樣,像福島有很有名的紅牛(赤べこ)、金澤有加賀八幡不倒翁(加賀八幡起上り)、宮城的小木人娃娃(こけし)等,一個一個精緻又非常有和風味。

支援東北復興開始 無印良品的緣起物福罐

2011年的311東日本大地震重創日本東北,2012年年始,為了支援東北地區包括青森、岩手、宮城、福島四縣重建,日本無印良品開始了「緣起物福罐」的企劃,嚴選了東北四縣當地的緣起物14種,做成福罐進行販售。而後幾年,在持續支援東北復興的同時,緣起物福罐的企劃選物,也自東北四縣擴大到日本各地方的鄉土玩具,希望能讓更多的人了解接觸到日本各地方不同的緣起物及民間工藝作坊。

2020年鼠年的福罐。(圖片來源:MUJI

無印良品緣起物福罐的基本內容,包括緣起物小物一個、緣起物周邊一個和與當年年數金額相當的禮券。像去年2020年,福罐內容就是緣起物小物一個、畫有緣起物插畫的小桌曆及2020日圓的禮券。當年緣起物的主題,依照當年的生肖為主,年年變化。而今年的福罐,當然推出的緣起物內選項不同,而小桌曆變成緣起物插畫書籤,及2021日圓的禮券。一份福罐,售價金額亦等同於當年年數,即今年的福罐售價為2021日圓含稅。

2021年的福罐,則為牛為主要意象。(圖片來源:MUJI

適逢牛年,今年的福罐中緣起物以牛為主要意象,共有49種不同選擇,雖然牛造型的緣起物佔了多數,但還是有像達摩、招財貓、貓頭鷹河豚等不同動物意象,下面為大家選5個婆婆個人比較喜歡或覺得有趣的介紹。

① 土佐木雕 土佐香泉 彩牛飾(飾牛)

圖片來源:MUJI

高知縣出身的日本畫家山本香泉,在二戰後回到自己的故鄉高知,著手創作了許多鄉土娃娃玩具,作品被稱為「香泉人形」,而這彩牛裝飾則是其中之一。可惜的是香泉人形只傳到了第二代,便已失傳。好在高知的土佐民藝店兼Chamami畫廊,收藏了關於香泉人形的許多資料以及作品,並將其作品復刻販售,王能讓更多人認識香泉人形。個人蠻喜歡它玩具作品鮮活的配色,讓人眼睛為之一亮。

② 紅牛(赤べこ)

圖片來源:MUJI

有去過福島會津一帶過的朋友,相信都見過這隻紅牛「赤べこ(AKABEKO)」——它是當地非常經典的鄉土玩具,它身上的鮮紅色有著驅邪避凶的作用,而身上的斑點象徵著天花,據說它在平安時代是能為孩子去除天花的緣起物。另外也有傳說,它是在一千兩百年前,會津當地的圓藏寺的虛空藏堂被地震震毀重建時,從開始到最後貢獻到底的紅牛。「赤べこ」是會津方言,意指「紅牛」,而這一古玩最大的特色之一在於,牛的頭是可以擺動的,配合它有些呆呆老實的表情,看起來特別可愛。

③ 中山人形 土鈴 福丑

圖片來源:MUJI

源自秋田橫手的中山人形,自明治初期創立,作品以多彩配色見長,據說為了要讓作品即便掉在雪地中,能一下就能看見,因此才使用多彩配色。而這隻牛,是背上載著財寶的牛兒,彷彿能為大家帶來財富及好運。作為土鈴,能有那麼多鮮豔色塊,似乎更顯得精緻,而搭配麻吊繩,又多了一些古樸的感覺。

④ 築前津屋崎人形 福笛

圖片來源:MUJI

在福岡和山口,一般日文發音為「ふぐ(HUGU)」的河豚,也唸作「ふく」,與「福」的發音相同,於是河豚也成了「福氣」的象徵。而所謂的福笛,便是以河豚做造型的可以吹響的土笛,是當地非常有人氣的古玩。吹口是河豚的尾巴,吹響時發出的是「HOHO」的飽滿圓潤的聲音。圓圓的河豚造型可愛,而笛子的作法讓人想到在台灣也常見的古玩「陶笛」,雖然沒有那麼多音階啦。

③ 宇和島一刀雕 牛鬼

圖片來源:MUJI

在愛媛的宇和島,每年7月都會舉辦的祭典中,都會出現5到6公尺長的「牛鬼」,雖然叫「牛鬼」,卻是龍首鯨身,是傳說在當地曾出現的妖怪,與其他地方稱的「牛鬼」長得很不一樣,亦成了地方特色文化被保留至今。宇和島的牛鬼真的長得蠻奇怪的,不過祭典出現的形式又有點像舞龍舞獅,比起其他地方的牛鬼,可說是可愛許多。(笑)

無印良品2021年的緣起物福罐,還有很多很可愛的東西,我其實也蠻喜歡秋天男鹿的那隻「生鬼」,雖然拿著菜刀是有點恐怖啦。今年福罐的預約,將分成兩階段,而商品都要到明年1月才能拿到,具體資訊如下。

線上預約時段
第一階段:2020/12/8(二)~2020/12/13(日)
第二階段:2020/12/16(三)~2020/12/21(一)
預約地點:僅限線上預約

商品領取時段
2020/1/4(一)~2020/1/13(三)
領取地點:各地無印良品門市
注意:LUMINE、NEWoMan內門市自2020/1/5(二)起才開放拿貨

【樂】灌籃高手的片尾曲原來是恐怖故事 關於《只注視著你》歌詞中的愛情故事

身為七年級生,身為80後,動漫《灌籃高手》一直都是我心中的經典。而大黑摩季唱的那首片尾曲《只注視著你》,也當之無愧是一代人心中的經典動漫曲目。因為這首歌搭配的動畫MV,也常被說這首歌就是赤木晴子對流川楓的一片心意。於是作為一介流川楓資深女粉的我,自然將這首歌奉為愛曲之一。

BUT。

愛這首歌愛了這麼多年,愛了大半個青春,直到今天,直到剛才手抄完一遍歌詞後,才赫然發現,這首歌的歌詞寫的,根本就是個悲傷的恐怖故事。

在《灌籃高手》片尾曲《只注視著你》的動畫MV中,唱到副歌那句「只注視著你」時,正好是這原畫,更讓人覺得這首歌是在訴說赤木晴子對流川楓的心意。(圖片截自Youtube)

為愛改變多少是浪漫?

在不少動畫MV因為沒有中文歌詞翻譯,且因為剪輯的關係,整首歌的歌詞也被剪接得有些零碎,所以比較少讓觀眾仔細去了解歌詞在唱什麼,再加上又是日文嘛。高中那會兒為了學唱,雖然把完整的歌詞印出來,但礙於日語能力不足,也沒能好好解讀,只倒是歌曲中的女主角,因為愛上一個人,所以很努力改變自己。

あなたがそう喜ぶから、化粧をまず止めたわ。
首先我開始不化妝了,因為這樣你好像會開心。
どこにいても捕まるように、ポケベル持ったわ。
為了無論在哪裡都能被找到,我總帶著BB Call。
車も詳しくなったし、サッカーさえも好きになったわ。
不僅對車子變得很了解,連對足球也變得感興趣了。

あなたがそう望むから、真っ直ぐ帰るようになった。
順著你的意,我不再在路上亂晃了。
ザツだった言葉使い丁寧になった。
原本粗魯的說話方式也變得禮貌起來。

あなたがそううつむくから、長電話も止めたわ。
因為你會累(或不耐煩?),我也不再和你講很久的電話。
便利だった男の子達片つけた
也不再隨隨便便和其他男生來往了。

髪も服も目立たなく、お料理も頑ばるから。
頭髮和穿衣風格不再那麼搶眼,因為我正在我努力學做菜。

其實在看到前面這部分歌詞的時候,覺得一切好像都還「正常」,想說這首歌的女主角可能本來自己是個蠻會玩的女孩子,在愛上一個人、決定要跟他過一輩子後,便「痛改前非」,努力成為一個所謂意義上的「好女人」。只暗暗佩服這姑娘,也覺得的確愛的力量是可以讓人有些轉變,儘管每個人可變化的程度不同。

但在看到下面一句和這之後的歌詞,就開始覺得有點微妙了。

パーティーには行きたい(が?)、嫌がってたあの娘も絶交したわ。
(雖然?)好想去聚會狂歡,卻也和你不喜歡的那個女生絕交了。

あなただけ見つめてる、昔見たいに笑わなくなった。
我眼裡只有你。現在我也不再像以前那樣笑了。
苦手だった Spicy Your Mama、今お茶してる。
曾經覺得你媽媽很棘手很難相處,現在正在一起泡著茶呢。

是的,看到那句「嫌がってたあの娘も絶交したわ」的時候,就開始覺得好像不大對勁。雖然歌詞中並沒有寫明是誰「嫌がってた」,但就整首歌的歌詞理解,這姑娘應該就是為了所喜歡的人,和他不喜歡的那個自己的朋友絕交了吧。雖然覺得後來那句「和婆婆泡茶」的劇情還算合理,但那句「不再像以前那樣笑」卻讓我覺得莫名毛骨悚然。

為了喜歡的人,和朋友絕交?為了喜歡的人,連自己笑的方式都需要改變?

這似乎已經超出了為愛改變的浪漫範圍,開始逐步扭曲了。接下來的歌詞,的確也就是順著這扭曲的狀態深入,並順帶出了這女主角真崩壞的悲劇結局。

あなただけ見つめてる。そして他に誰もいなくなった。
我眼裡只有你,因此身邊誰也不剩。
地味に生きて行くの、あなた好みの女、目指せっっ!Love Power
我想就這樣不打扮土土地過一生,憑藉愛的力量,當一個以你的喜好為目標的女人。

あなただけ見つめてる。一人で待つ二人だけの部屋。
我眼裡只有你,在屬於我們兩人的房間中獨自等你。
あなたの微笑みはバラ色の鎖。いけっっっ!夢見る夢なし女。
你的微笑是薔薇色的鎖。加油吧!做著夢的沒有夢的女人。

愛到失去自我,愛到身邊連朋友家人都沒有,愛到只要你喜歡,我什麼都可以。她說這是Love Power,但這其實感覺已經是一種病態。而最後一段,那句「一個人待在兩個人的房間」、「你的微笑是薔薇色的鎖」、「做著夢卻沒有夢的女人」,都讓人想到另外一首中文歌《囚鳥》,那便是這首歌的女主角再接下來的人生吧。

看到這裡,喜歡《灌籃高手》的你,還會覺得這首歌是在說赤木晴子的心意嗎?

我個人是不願意再這麼想了啦。

雖然在看漫畫和卡通時,都會覺得晴子就是個很標準的「可愛好女孩」的形象,的確也是愛慕流川楓沒有錯,卻不願意如此可愛的她,有如此病態的心理。

另外一方面,歌詞中這個被女主角愛上的男子,感覺也是個令人充滿疑惑的傢伙——他是喜歡這姑娘聽話好控制,所以後來和她在一起,還是因為被她感動,所以和她在一起?但無論是前者還是後者,那或許也都不是真的愛,畢竟要說愛上了一個失去自我的人,這「愛」到底是在愛什麼呢?當然,我想流川楓也不會是這樣的人。

我愛你 只因為你是你

這世間永遠不變的事,正是永遠都在改變這件事。於是為愛改變,原來應該是一種自然的現象,前提是在本我的大框架上,進行局部適量的調整。而愛情之所以美好和珍貴,不正在於對方可以接受且喜歡原本的這個你嗎?生在這世上,大家多少都會因為家庭背景、文化背景、社會氛圍、成長環境和遭遇,背負大大小小的「病症」和磕磕碰碰,這也是會什麼人的一生會有許多階段的轉變。偶爾當聽到說要「做自己」、要「找自己」的時候,心中會有個聲音來一句「但我連自己是誰都認不出來,是要怎麼找怎麼做」?

也許所謂的「自己」,本來就是個變動的意象,其實在說的並不是某種固定的性格或外表,而是一種保持獨立思考的狀態,在感受到周遭一切的同時,能夠獨立自我思考。在這樣的前提下,無論是要為喜歡的人調整自己,或是接觸身邊的人事物,似乎都比較能有一個中心槓桿,來適度把持基本的平衡,而不至於翻車。

而常在討論,要如何讓誰誰誰愛上自己時,或許應該先問問自己「我喜歡我自己嗎」?如果答案是肯定的,那自然是沒什麼問題。但若答案是否定的,要跳過這個問題,直接進入如何讓他人喜歡上自己的這個問題,那就顯得牽強。

你自己都不喜歡的東西,憑什麼要別人喜歡?

我自己都不喜歡自己了,還巴望著誰來喜歡這個討厭的我?

於是想想,所謂的愛的本質,是否還是得回歸到自己身上?某種程度上來說,戀愛關係,或許自我關係的一種投射?

「坦白來說,我不知道愛是什麼。」

生活中的某些片段中,腦袋裡面總會不自覺的浮出這句話,咀嚼過一遍又一遍,思考一次又一次過後,慢慢發現,或許是因為,自己本來也就不是很懂得喜歡自己,於是自然也不知道什麼是喜歡別人。

那麼,當我們期待著誰來告訴自己「我愛你,只因為你是你」之前,是否得先學會自己告訴自己「我愛你,只因為你是你」呢?

最後還是附上依然是經典,只是變得有點毛的《灌籃高手》片尾曲《只注視著你》的完整歌詞和翻譯。(其實後來很想翻譯成《眼裡只有你》。)

あなただけ見つめてる
我眼裡只有你

詞、曲、歌|大黒摩季

あなただけ見つめてる
我的眼裡只有你

出会った日から 今でもずっと
自從相遇那天起直到現在

あなたさえそばにいれば
只要能在你的身邊

他に何もいらない
其他什麼我都不需要了

夢のハイテンション
為夢高漲的情緒

願い事叶ったの
祈禱發生的事終於實現 

柔らかな冬の日
在那個冬季溫柔的一天

うつむき恥ずかしいそうな
那一次令人害羞地低著頭的

Special Drivin’ Date
特別的兜風約會

あなたがそう喜ぶから
看你好像會因此開心

化粧をまず止めたわ
所以我先開始不再化妝

どこにいても捕まるように
為了無論在哪裡都可以被你找到

ポケベル持ったわ
我總帶著BB Call

車も詳しくなったし
我變得對車子相關的事情很了解

サッカーさえも好きになったわ
連對足球也變得有興趣

迷っているけど
雖然還是有點迷惘

この人に一生ついていこうと決めた
但我心中已經決定要和這個人過一輩子

あなただけ見つめてる
我的眼中只有你

出会った日から今でもずっと
從相遇的那天起直到現在

あなたさえそばにいれば
只要能在你身邊

他に何もいらない
其他什麼的我都不需要了

愛のハイテンション
為愛高漲的情緒

あなたがそう望むから
順著你的意

真っ直ぐ帰るようになった
(分別後)我不再在街上到處閒逛

ザツだった言葉使い丁寧になった
原本粗俗的說話方式也變得有禮貌起來

あなたがそううつむくから
因為覺得你會累(或不耐煩?)

長電話も止めたわ
我不再和你講電話講太久

便利だった男の子達
而以前那些隨隨便便的男生們

片つけた
我也不再跟他們來往

髪も服も目立たなく
頭髮和穿衣風格不再搶眼

お料理も頑張るから
因為我也要努力學習做菜

パーティーには行きたい
(雖然)很想去聚會開派對

嫌がってたあの娘も絶交したわ
卻也和你不喜歡的那個女生朋友絕交了

あなただけ見つめてる
我的眼中只有你

昔みたいに笑わなくなった
也不再像以前那樣笑了

苦手だった Spicy You Mama
曾經覺得你媽媽很棘手很難相處

今ではお茶してる
現在卻正在一起泡茶呢

ヤバイハイテンション
天啊!真的是太興奮了

あなただけ見つめてる
我的眼中只有你

そして他に誰もいなくなった
因而身邊變得不再有任何人

地味に生きて行くの
我想就這樣不打扮樸素地活著

あなた好みの女
當一個符合你喜好的女人

目指せっっっ!Love Power
以此為目標!(這是)愛的力量

あなただけ見つめてる
我的眼中只有你

独りで待つ二人だけの部屋
一個人空守著我們的雙人房

あなたの微笑みは薔薇色の鎖
你的微笑是薔薇色的鎖

いけっっっ!夢見る夢なし女
加油啊!做著夢的沒有夢的女人

【旅】神劍闖江湖25週年紀念原畫展 浪客劍心電影最終章暖身

【旅】神劍闖江湖25週年紀念原畫展 浪客劍心電影最終章暖身

十字疤,逆刃刀,平時笑起來溫柔偶爾有點傻,凝神時眼底藏著一把劍,矮小輕巧的身上背負了遠超出他個人體重的沈重記憶。那是我記憶中的緋村劍心,是自國小至今依然非常鍾愛的角色之一,而《神劍闖江湖》自然也是婆婆此生最愛的日本動漫經典。

今年適逢25週年紀念,《神劍闖江湖》將在東京巨蛋舉辦原畫展,展出和月伸宏當年在《週刊少年JUMP》連載時的原稿及彩色原畫等200張以上畫作,作者創作時的一些設定稿、筆記,以及以電影為首的《神劍闖江湖》系列影音作品等,更包括了現在也在連載中的《北海道篇》等的重要展示物。作為資深粉絲,既然身在東京,這自然是不可錯過的重要行程。

25週年記念 神劍闖江湖展
展覽期間:2020.04.24(五)~2020.07.07(日)
展覽地點:東京ドームシティ Gallery AaMo(東京都文京区後楽1-3-61
展覽時間:11:00~19:00
交通方式:JR「水道橋駅」站、東京Metro「後樂園」
官方網站 | 購票

關於《神劍闖江湖》

不得不承認,《神劍闖江湖》是一部老作品了,雖然近年因為真人電影化之後,有讓一些比較年輕的同學們也對這部作品有些認識。故事背景應該是在日本明治時代初期,主角緋村劍心在幕府末年是倒幕派有名的殺手,有著千人斬拔刀齋的稱號,為了開創新時代而用自己的方法戰鬥著。在倒幕成功,明治時代來臨時,他便封刀成了誓言不再殺人的浪人劍客,並在東京遇到了家開劍道場的女主角神谷薰。由於這是一個才開啟的新時代,其實一切局勢勢力都還不算穩定,劍心在東京遇到了背負著各式各樣過去的同伴,後來也面臨了接連而來的新仇舊恨及戰鬥,亦揭開他臉上十字刀疤後所封鎖的塵封往事。

圖片截自るろうに剣心展官方Twitter

當年正是這部作品,將日本歷史中所謂的「幕府末年」、「倒幕」、「維新志士」、「新選組」、「伏見鳥羽之戰」等名詞帶入我的世界,讓這些歷史名詞不只是教科書上要背誦的字眼。而作品中的各個人物角色設定分明有特色,組織團體無論正反派,很多都非常令人喜歡。在亂世的背景下,也討論了很多關於人們生存在這世上的各種價值觀及生存之道,即便很多年之後再回顧,依然能有諸多感觸。

五大關鍵字主題 重溫明治劍客浪漫譚

25週年紀念展吶,怎麼說都有種回顧的感覺。透過展覽的形式帶粉絲們重溫這部作品,展方策劃了五大主題,抓住了「夥伴」、「正義」、「強大」、「命」、「幸福」這5個關鍵字來整理《神劍闖江湖》這部經典作品的各種原畫及片段。

第一部分的「夥伴」,將介紹作品中的主要「幫派」,包括劍心組、御庭番眾、十本刀等,帶出故事中角色之間的關係。

第二部分的「正義」,詮釋的是各個角色幫派所相信的「正義」。有時候說穿了,這世界上不存在所謂的好人與壞人,正如同作品中不存在好人與壞人一般,大家之所以相互為敵,往往是因為所秉持的信念與價值觀不同。

圖片截自るろうに剣心展官方Twitter

第三部分的「強大」,展示的是各種不同階段的戰鬥場景,包括各個角色們不同的武學招式、必殺技等。

第四部分的「命」,安排在「正義」與激烈的戰鬥之後,必然需要面對關於生死及生命的價值。據說在這一部分,也將能見到劍心後期的佩劍「逆刃刀・真打」實物展出。

最後部分的「幸福」,與「命」之間有紅色的組紐相連,將展出作品中各個角色對於「幸福」的追求與定義,包括女主角神谷薰、劍心的前妻雪代巴、志志雄身邊的駒形由美等人。

另外,入口處也會有主要人物的大型原畫作迎賓,而且展覽前後期,原畫作還會更換。為了這次展覽,作者和月伸宏也有特別設計了角色的專屬家紋,估計是會做成展覽周邊販售吧。(怎麼覺得展場周邊商品可能又會讓人荷包失血⋯⋯)

圖片截自 25周年記念るろうに剣心展

電影最終章夏天報到 看展預熱先

就在婆婆和同桌嚷嚷自己抽中展覽先行票,卻忙到忘記付錢的一週後,同桌便隨手捎來新田真劍佑要出演雪代緣的消息。這才驚覺——原來今年真人版電影要上人誅篇了!好吧,婆婆坦承當年看真人電影第一部時,看到一半看不下去就關掉了,雖然有佐藤健有武井咲還有我的女神蒼井優,後來還有福山雅治⋯⋯但個人執念太深了。不知道這次看完展後,會不會滿腔熱血地把前面全部補完,然後熱血衝入電影院看最終章呢?

還是先讓婆婆知道,誰要演雪代巴吧。(笑)

影片來自 Youtube

最後還是要上一下個人最喜歡的片尾曲「Heart of Sword〜夜明け前〜」。

【旅】不吉利?新年見詛咒法老圖坦卡門 上野「木乃伊~追求永生~」 特別展觀後感

新年假期時,和久久不見的阿軻姑娘在討論要上哪兒約個小會。她提議說要去看展,並捎來一個連結。我這一點開——啊,是木乃伊啊,大過年的就看木乃伊,這樣好嗎?本來以為會是個冷僻的展,不過在想看有沒有預約票時,才發現,這展在新年期間要排隊入場!?

大過年談「死亡」和「永生」

阿軻姑娘是我在火鍋店打工時認識的小姐妹,現在在日本攻讀歷史博士學位,所以當聽她說想看這個「木乃伊~追求永生(ミイラ〜永遠の命を求めて)」特別展時,心裡有種「果然是歷史系」的感嘆。雖說不自覺地思索起大過年就去看屍體是不是有點微妙,不過也不是那麼迷信之人,且重點是可以和阿軻姑娘見面聊天,於是便興高采烈地決定了。

行前想查票價時,才發現官方的現場狀況消息的Twitter上有提到,人多時買票和入場都需要排隊,少則5分鐘,多則可達20到30分鐘。下面先放上展覽資訊:

木乃伊~追求永生(ミイラ〜永遠の命を求めて)特別展
展覽期間:即日起到2020/02/24(一)
展覽時間:09:00~17:00
(假日延長至20:00,結束時間前半小時為最後入場時間)
展覽地點:國立科學博物館(上野公園內)
門票票價:當日票 成人 1700日圓、國高中小學生 600日圓
官方網站

圖片來源:Fashion Press

傳說中的詛咒法老 圖坦卡門現身上野?

我們是在日本的年初四前往,果然如網上所說的,需要排隊購票入場,不過沒有到新年參拜那麼誇張,20分鐘以內就進場了。進了展場,果然是很多人,展場的動線不算非常有太嚴格的管制,所以大家擠在一塊的狀況還是蠻多的。好處是木乃伊無法直接闖入你的視野,多少有些緩衝,畢竟⋯⋯有的木乃伊的面貌已經有點恐怖。

展覽內容按照地區分為四大塊,主要是「南美的木乃伊」、「埃及木乃伊」、「歐洲木乃伊」和「大洋洲與東亞木乃伊」。內容比較豐富的當屬前面兩大區,介紹了世界上比較有名的兩大「木乃伊重鎮」,一是南美智利秘魯一帶的新克羅人木乃伊,以及大家普遍知道的埃及木乃伊。透過木乃伊的展出,加上一些動畫及文字圖片的說明,包括為什麼會製作木乃伊,以及相關作法等,有點恐怖但卻又很有趣。

歐洲木乃伊的部分也有一些木乃伊出展,但由於歐洲本來人工木乃伊就不算多,因而內容相對也比較少。最後大洋洲和東亞木乃伊則較多以影片介紹和展板照片為主,包括了樓蘭美女,還有一些日本得道高僧的金身。

在埃及木乃伊區突然發現傳說中的「圖坦卡門」躺在櫥窗裡的時候,突然就有點興奮——噢!他不就是傳說中的那個有詛咒的法老嗎?雖然說展出的只是圖坦卡門只是複製品,但其實能透過複製品看到他的樣貌,也就足夠了吧。

枯朽乾黑面目全非 何為生何謂永生?

展場中看了各式各樣的乾癟枯黑的人類軀體,他們生前的模樣大多難以辨識,生前是美是醜誰也不知。展覽中有提到,不同於埃及木乃伊以帝王貴族為主,新克羅人的木乃伊其實是他們的一種喪葬文化。據說他們透過特別的方式處理屍體,希望死者即便死後依然能在家中作為社會的一份子繼續存在。而埃及人則認為身體的死亡會開啟「永生」之門,因而要維持好死後的身軀,讓來世靈魂再回來時,依然可寄宿的身體。

關於「生」與「死」,一直以來就是人類千百年來不斷在討論探索的問題。每每思考起來,都非常耐人尋味。無論古人們是因什麼樣的念想在製作木乃伊,在今人的眼裡,當年的這些人們似乎也都只是「展出物」一般,就是具具沒了靈體的空殼罷了。

若真有來世轉身成新的靈魂,我應該也不想再回到這具已經形如枯槁面目全非的軀體裡了吧。是啊,若都已成了新的靈魂,又為何還要回到舊的軀殼中呢?若真要講求所謂的永生長存,相比軀體的保存,精神思想不是更能達到「永生」的境界嗎?一首詩、一首歌、一幅畫、一張照片⋯⋯也許是一部作品,也許是幾句刻骨銘心的話,也許是生平種種為人津津樂道的所作所為。

於是想起了一些自己喜歡的詩人和思想家,他們的文字至今依然流存在世,為後人傳唱而受用。我不在意他們的軀殼曾經是美是醜,只道是透過文字流傳下來的他們的所思所想,依然能支持著生在今日的我度過或長或短的人生,那或許便是一種「永生」。

而透過那一具具木乃伊屍體,回溯千百年前的時空,間或有些恍惚——在時空的洪荒中,每一個人是多麼的渺小,生命又何其短暫,如此看來,有時生活中難免的斤斤計較,彷彿也變得沒什麼大不了的;要追求的功成名就、富貴榮華,終將沒入漫漫塵世中。

「是非成敗轉頭空,青山依舊在,幾度夕陽紅。」

在看展前還自我調侃大過年看屍體不大吉利,不過走了一圈下來,不禁覺得,能在一年之始看這展覽,其實別具意義。

展場紀念之一:遇見化成木乃伊的自己

木乃伊本身有點恐怖,談及生死有些嚴肅,不過展場中穿插的紀念照體驗區和周邊商品都還蠻歡樂的。尤其是那台⋯⋯可以把你變成埃及木乃伊或新克羅木乃伊的照相機器,實在是很惡搞!(掩面)由於阿軻姑娘選了法老,變成金燦燦帶有佛光的樣子,我就選了新克羅木乃伊。但,結果就變成了⋯⋯

上面這個樣子。(掩面)

本來有點期待的,瞬間就笑噴了!雖然很想再試試看金光法老王,但礙於後面還有人在排隊,也就沒好意思再多弄一次了。如果是會在意自己形象的朋友,建議還是選法老王會比較保險。

另外,展場結束時也有周邊紀念品區,有興趣的大家可以多逛逛看看。

同場加映 國立科博館散步

在看完「木乃伊~追求永生(ミイラ〜永遠の命を求めて)」特別展後,可以順便到國立科博館內走走,這座博物館裡面的常設展內容也很多,每一層都有不同的主題,且不少會結合現代數位科技來呈現,在視覺上有非常特別的體驗。(有些地方拍起來也蠻好看的。)

婆婆有個粉絲團,但名字跟這裡不大一樣

【記】握妳的手說再見

每次見面,她總是握著我的手,摸來撫去,嘴裡念著:「咪咪的手好細啊,果然是小姐的手。」每每被這麼一說總會有點慚愧,好像自己都沒有在做家事一樣。但的確,相比她粗糙的手和養大五個孩子的過往,我到目前為止做的家事應該都不算家事。不知道是從什麼時候開始,至少在我回台灣之後的這麼些年,這似乎成了與外婆見面時「必行之禮」,一直到我前往東京,無法再讓她握到手為止。

小時候對婆的印象已經有些模糊,那時還不用去洗腎中心上班,還可以和小舅媽張羅一桌子菜迎接大家,然後去樓下的雜貨店買幾排養樂多給我們這些小鬼頭喝。婆的菜和奶奶的菜路數不同,所以每次來到板橋,總能吃到和桃園不一樣的好菜,紅糟排骨、炒寧波年糕、老酒麵線等。我國中時婆在板橋開始洗腎,不能和公一樣每年跑來大陸看我們,再加上身體漸漸虛弱,我們也再沒機會嚐到她的手藝。

「我們誰誰誰好漂亮啊,真是咩女,不像我這個老婆婆,醜死了。」後來這些年,她每看到我們這些丫頭,總是這麼說。有時候還會說:「咪咪有讀書看得懂字真好,老婆婆都沒有讀書,什麼都不會。」大陳島出身,家裡還有好幾個兄弟姊妹,婆沒讀過什麼書,字也就認識那麼些,卻頗有語言天賦。且不說家鄉方言溫州話以及國語,還能說一口流利的閩南語,客家話也能通。但她總是覺得自己什麼都不會。

大學畢業回台灣之後,有一段時間住在外婆家。有時假日晚上會跟她一起看連續劇。她總喜歡看東風台演的古裝愛情劇,有時會和看護安娜一起跟我說明劇情,有時候又說看了一下就忘記了。很小的時候,常跟著桃園的奶奶一起看瓊瑤劇,誰知她老人家後來戒了連續劇。所以跟婆一起看這種古裝愛情劇,變成了一種懷舊趣味。

今年要去東京前,我和媽媽去洗腎中心接婆下班,帶她到大舅家休息,一起吃了午飯。飯後老太太躺在床上準備午睡,而我和媽媽坐在床邊送她入睡,並打算告別離開。誰知道老太太又握著我的手,一遍又一遍地拍著,難過地叨念著:「以後就看不到咪咪了⋯⋯」念得我眼眶都紅了。

生日前一週的週五,到學校上課前,媽媽LINE來了視訊電話,說身旁的婆一直叨念著我。螢幕中的婆還是一樣,看到我笑著露出和媽媽一樣的「兔子牙」說:「妳在那裡好不好啊?要保重身體啊。」然後又一如既往的說「我們小咪咪好咩唷」。後來因為必須出門,我和婆只一來一往說了幾句,叮囑她才要保重身體後,便跟她說掰掰。

於是,這便成了最後一面。

開心過完20歲末生日的隔天早上,外婆安靜地走了。

不知道她去找天主之前,是不是心裡也一遍又一遍難過地叨念著「以後就看不到大家了」呢?

 

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圖說:2014.07.19 媽媽帶婆和Eka到觀音的海邊,老太太一屁股坐在海水中,嚷著好涼快。

#不能讓公知道的觀音的海

【記】奶奶的時尚顧問

「敏G妳穿這什麼衣服,窩裡窩囊,像個老太婆。」

「啊偶本來就素老太婆了你還以為素小姐噢。」

穿著二哥本來要給爺爺的外套,奶奶不時念起爺爺很愛管她穿衣服這件事。爺爺喜歡奶奶打扮好好的,儘管奶奶常常懶得打扮,也會被唸到乖乖換衣服。

「在家裡穿這麼漂亮素要給隨看!」

「我看啊。」

的確印象中小時候到爺爺奶奶家,奶奶常常會穿裙子或套裝,雖然沒有要特別出門,頂多出去買菜加沿路聊天而已。據說有一次奶奶又隨便穿,就被爺爺揪到衣櫃前,翻著掛著的一套套衣服叨念:「這些這些漂亮衣服,你是要放到什麼時候圈?」

爺爺自己總是襯衫加西裝褲,搭配夾克、背心、灰黑襪子和黑皮鞋,時佐一頂鴨舌帽。記得他的襯衫都手洗,穿了好幾年領子依然刷刷白,有的領子都洗破了還捨不得扔。雖然念叨奶奶有好衣服放著不穿,但其實爺爺自己也有這樣的「毛病」,買給他的衣服都「珍藏」,想著有一天要去幹嘛幹嘛的時候再拿出來穿就好。

但到底是要幹嘛的時候呢?

他們應該到今天也答不出來。

奶奶說以前都是爺爺「很會挑」,跟爸媽叔嬸去挑選衣服的時候,常一眼選中高級貨,讓兒子們荷包大失血。平時她的「穿搭」也靠爺爺打點,買衣服時也常是爺爺幫她挑。這個好看那個不好看,奶奶基本全權交給爺爺,自己只要穿得舒服一切都好。

她自己比較熱衷的是保養品和化妝品。說「熱衷」只是相對,也沒有到研究各個品牌成專家的地步。小時候跟他們出門買菜前,奶奶一定會在洗手間梳妝打扮好一會兒,遇到爺爺不斷催促時,她會匆匆跑出來,然後口紅畫到牙齒上,是常有的事。後來年紀越來越大,爺爺病況越來越重,奶奶也變得比較無心打理。

爺爺不在身邊後,奶奶幾次跟我們盤點她手邊的美妝品。「這個是你們送的,這個是彰化三八送的,那個是台北三八送的⋯⋯」指到一金色瓶身的化妝水,「噢!這是你吳道雲買的!」於是她有津津樂道以前爺爺都買Shiseido給她。

我看著爺爺買的那瓶化妝水的牌子,想起我生平第一次自己掏錢買保養品,就是這個牌子。那時腦波弱被店員夾擊,花了兩三千買下保養品後覺得很後悔,還打電話和媽媽哭著懺悔。

「可是吳道雲現在沒辦法再買化妝品給我了耶。」奶奶有些落寞,把手中的化妝水放回原處,「我也捨不得用。」其實上次她盤點時,這瓶化妝水就只剩下這些,這次再掂量也差不多,估計已成「用不完的化妝水」了。

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【記】即便奔百也不會完結的青春期

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今年過生日,媽媽不知道哪來的靈感,給我拿了28歲的蠟燭,明明我們一直都過足歲的。

記得家裡喜歡講虛歲的只有奶奶,每次跟她「爭論」自己的歲數時,總會有莫名的「危機感」。畢竟直到現在,內心深處仍會有自己還是二十出頭的錯覺,誰知道讀了幾天書、上了幾個班,這二十幾的旅程竟然快到了終點。用大陸同學常說的,正在「奔三」中,而且似乎要到了最後「衝刺」的階段。

看著蛋糕上的28,腦袋空空,卻混雜了很多顏色。還在學校時,對於28這個歲數有不少的想像,也曾經把它當作另外一個人生階段的起點。如今晃悠晃悠地就(差不多)到了這個歲數,要說自己有沒有符合當年的想像呢?好像也還是一樣。

剛看完日劇「寬鬆世代又如何」的最後一集,對於山路老師為小朋友上的那堂「保健課」的結尾一段話,莫名有感。從小我們就開始學習著如何「長大」,對於「成為大人」也曾有無限的想像。想著某某時候的我,應該要是個什麼樣的人,某某時候的我,應該要做什麼什麼。嚴謹一點來看,就會變成一種人生規劃。而對很多人來說,一一過了這些關,才是人生正道,才是人生的勝利者。

但,人生的正道只有一種選擇?勝利只有一種途徑嗎?什麼是正道?什麼又算是人生勝利呢?

和明年就要30的山路一樣,偶然想想自己,會有種「啊,怎麼還是跟小孩一樣」的感嘆,還不想離開家、還住在家裡、還覺得結婚好像很遠、還是不夠幹練、還沒有能扛下家中經濟的肩膀等。於是看著蛋糕上的28,不禁想著,原來我的28也不過如此,就算用了SK-II,也逃不過內心多少幼稚的現實。

yamachi+01雖然是在跟學生們說,但這其實是山路心中的OS吧XD(圖片截自日劇「寬鬆世代又如何」)

「什麼時候才能變成一個成熟的大人呢?」心中常常這麼疑問著,然後不禁又納悶起什麼樣才稱得上「成熟的大人」?我想「長大」這條路應該就和「努力學習」一樣,長得看不到終點吧。雖然大家都知道路的盡頭能看到天堂地獄或西方極樂世界,但路途中的風景千百種,每個人也在不同的景色中,尋找自己對於「大人」那若有若無的定義。就像山路說的,心裡的青春期是一輩子的事,即便為人父母後,一樣會有不成熟的舉動或是錯誤。

所以,與其聽著看著別人的「大人濾鏡」,苦惱著找不到「直接套用」的選項,不如選擇「新建風格濾鏡」吧。雖然自己的風格,也是要花一輩子的時間不斷地調整和修正啦,不同時期也會有不一樣的風格,可是每當找到自己喜歡的新「風格」,總會有難以言喻的開心感,畢竟那是自己摸索出來的結果,也才是自己走出來的人生吧。